《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》作者介紹-小學四年級語文

2016-11-12 14:27:27 　來源：愛智康

　　《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》作者介紹-小學四年級語文!《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》的作者是李白。李白（701～762），字太白，號青蓮居士。是屈原之后具有個性特色、較偉大的浪漫主義詩人。有“詩仙”之美譽，與杜甫并稱“李杜”。存世詩文千余篇，有《李太白集》30卷。下面給大家介紹《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》作者介紹-小學四年級語文!希望對大家有所幫助！

四年級語文上冊第六單元《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》訓練大匯總

　　李白簡介

　　李白(701年-762年)，字太白，號青蓮居士，又號“謫仙人”，是唐代偉大的浪漫主義詩人，被后人譽為“詩仙”，與杜甫并稱為“李杜”，為了與另兩位詩人李商隱與杜牧即“小李杜” 區(qū)別，杜甫與李白又合稱“大李杜”。其人爽朗大方，愛飲酒作詩，喜交友。

　　李白深受黃老列莊思想影響，有《李太白集》傳世，詩作中多以醉時寫的，代表作有《望廬山瀑布》、《行路難》、《蜀道難》、《將進酒》、《梁甫吟》、《早發(fā)白帝城》等多首。

　　李白所作詞賦，宋人已有傳記(如文瑩《湘山野錄》卷上)，就其開創(chuàng)意義及藝術(shù)成就而言，“李白詞”享有極為崇高的地位。

　　李白主要成就

　　詩詞成就

　　李白的樂府、歌行及絕句成就為較高。其歌行，完全打破詩歌創(chuàng)作的一切固有格式，空無依傍，筆法多端，達到了任隨性之而變幻莫測、搖曳多姿的神奇境界。李白的絕句自然明快，飄逸瀟灑，能以簡潔明快的語言表達出無盡的情思。在盛唐詩人中，王維、孟浩然長于五絕，王昌齡等七絕寫得很好，兼長五絕與七絕而且同臻極境的，只有李白一人。

　　李白的詩雄奇飄逸，藝術(shù)成就極高。他謳歌祖國山河與美麗的自然風光，風格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主義精神，達到了內(nèi)容與藝術(shù)的優(yōu)秀統(tǒng)一。他被賀知章稱為“謫仙人”，其詩大多為描寫山水和抒發(fā)內(nèi)心的情感為主。李白的詩具有“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”的藝術(shù)魅力，這也是他的詩歌中較鮮明的藝術(shù)特色。李白的詩富于自我表現(xiàn)的主觀抒情色彩十分濃烈，感情的表達具有一種排山倒海、一瀉千里的氣勢。他與杜甫并稱為“大李杜”，(李商隱與杜牧并稱為“小李杜”)。

　　李白詩中常將想象、夸張、比喻、擬人等手法綜合運用，從而造成神奇異彩、瑰麗動人的意境，這就是李白的浪漫主義詩作給人以豪邁奔放、飄逸若仙的原因所在。

　　李白的詩歌對后代產(chǎn)生了極為深遠的影響。中唐的韓愈、孟郊、李賀，宋代的蘇軾、陸游、辛棄疾，明清的高啟、楊慎、龔自珍等詩人，都受到李白詩歌的巨大影響。

　　詩詞風格

　　豪邁奔放，清新飄逸，想象豐富，意境奇妙，語言奇妙，浪漫主義，立意清晰。

　　李白生活在盛唐時期，他性格豪邁，熱愛祖國山河，游蹤遍及南北各地，寫出大量贊美名山大川的壯麗詩篇。他的詩，既豪邁奔放，又清新飄逸，而且想象豐富，意境奇妙，語言輕快，人們稱他為“詩仙”。

　　李白的詩歌不僅具有典型的浪漫主義精神，而且從形象塑造、素材攝取、到體裁選擇和各種藝術(shù)手法的運用，無不具有典型的浪漫主義藝術(shù)特征。

　　李白成功地在中塑造自我，強烈地表現(xiàn)自我，突出抒情主人公的獨特個性，因而他的詩歌具有鮮明的浪漫主義特色。他喜歡采用雄奇的形象表現(xiàn)自我，在詩中毫不掩飾、也不加節(jié)制地抒發(fā)感情，表現(xiàn)他的喜怒哀樂。對權(quán)豪勢要，他“手持一枝菊，調(diào)笑二千石”(《醉后寄崔侍御》二首之一);看到勞動人民艱辛勞作時，他“心摧淚如雨”。當社稷傾覆、民生涂炭時，他“過江誓流水，志在清中原。拔劍擊前柱，悲歌難重論”(《南奔書懷》)，那樣慷慨激昂;與朋友開懷暢飲時，“兩人對酌山花開，一杯一杯復一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴來”(《山中與幽人對酌》)，又是那樣天真直率�？傊�，他的詩活脫脫地表現(xiàn)了他豪放不羈的性格和倜(俶)儻不群的形象。

　　豪放是李白詩歌的主要特征。除了思想性格才情遭際諸因素外，李白詩歌采用的藝術(shù)表現(xiàn)手法和體裁結(jié)構(gòu)也是形成他豪放飄逸風格的重要原因。善于憑借想象，以主觀現(xiàn)客觀是李白詩歌浪漫主義藝術(shù)手法的重要特征。幾乎篇篇有想象，甚至有的通篇運用多種多樣的想象�，F(xiàn)實事物、自然景觀、神話傳說、歷史典故、夢中幻境，無不成為他想象的媒介。常借助想象，超越時空，將現(xiàn)實與夢境、仙境，把自然界與人類社會交織一起，再現(xiàn)客觀現(xiàn)實。他筆下的形象不是客觀現(xiàn)實的直接反映，而是其內(nèi)心主觀世界的外化，藝術(shù)的真實。

　　李白詩歌的浪漫主義藝術(shù)手法之一是把擬人與比喻巧妙地結(jié)合起來，移情于物，將物比人。

　　李白詩歌的另一個浪漫主義藝術(shù)手法是抓住事情的某一特點，在生活真實的基礎(chǔ)上，加以大膽的想象夸張。他的夸張不僅想象奇特，而且總是與具體事物相結(jié)合，夸張得那么自然，不露痕跡;那么大膽，又真實可信，起到突出形象、助力感情的作用。有時他還把大膽的夸張與鮮明的對比結(jié)合起來，通過加大藝術(shù)反差，加強藝術(shù)效果。

　　李白較擅長的體裁是七言歌行和絕句。李白的七言歌行又采用了大開大合、跳躍宕蕩的結(jié)構(gòu)。詩的開頭常突兀如狂飆驟起，而詩的中間形象轉(zhuǎn)換倏忽，往往省略過渡照應，似無跡可循，詩的結(jié)尾多在感情高潮處戛然而止。

　　李白的五七言絕句，更多地代表了他的詩歌清新明麗的風格。如《早發(fā)白帝城》、《送孟浩然之廣陵》、《靜夜思》等，妙在“只眼前景、口頭語、而有弦外音、味外味，使人神遠。”(《說詩晬語》上)

　　李白詩歌的語言，有的清新如同口語，有的豪放，不拘聲律，近于散文，但都統(tǒng)一在“清水出芙蓉，天然去雕飾”的自然美之中。這和他自覺地追求自然美有關(guān)。他繼承陳子昂的文學主張，以恢復詩騷傳統(tǒng)為已任，曾說“梁陳以來，艷薄斯極，沈休文又尚以聲律，將復古道，非我而誰歟?”(孟棨《本事詩·高逸》)他崇尚“清真”，諷刺“雕蟲喪天真”的丑女效顰，邯鄲學步。他的詩歌語言的自然美又是他認真學習民歌明白通俗的特點的結(jié)果，明白如話，通俗生動。

　　書法

　　《上陽臺帖》為李白書自詠四言行草詩，也是其傳世的書法真跡。紙本，縱28.5厘米，橫38.1厘米。草書5行，共25字�？钍�“太白”二字。引首清高宗弘歷楷書題“青蓮逸翰”四字，正文右上宋徽宗趙佶瘦金書題簽：“唐李太白上陽臺”七字。

　　后紙有宋徽宗趙佶，元張晏、杜本、歐陽玄、王馀慶、危素、騶魯，清乾隆皇帝題跋和觀款。卷前后鈐有宋趙孟堅“子固”、“彜齋”、賈似道“秋壑圖書”，元“張晏私印”、“歐陽玄印”以及明項元汴，清梁清標、安岐、清內(nèi)府，近代張伯駒等鑒藏印。

　　道術(shù)

　　李白從少年時起，常去戴天山尋找道觀的道士談論道經(jīng)。后來，他與一位號為東巖子的隱者隱居于岷山，潛心學習。他們在自己居住的山林里，飼養(yǎng)了許多奇禽異鳥，做了動物飼養(yǎng)員。這些美麗而馴良的鳥兒，由于飼養(yǎng)慣了，定時飛來求食，好像能聽懂人的語言似的，一聲呼喚，便從四處飛落階前，甚至可以在人的手里啄食谷粒，一點都不害怕。這件事被傳作奇聞，較后竟使綿州刺史親自到山中觀看鳥兒們的就食情況。這位刺史見他們能指揮鳥類的行動，認定他們有道術(shù)，便想推薦二人去參加道科的診斷�？墒�，二人都婉言拒絕了。當時有名的縱橫家趙蕤也是李白的好友，此人于開元四年(公元716年)就著成了《長短經(jīng)》十卷。那時李白才十五歲。趙蕤這部博考六經(jīng)異同、分析天下形勢、講求興亡治亂之道的縱橫家式的著作引起了李白極大的興趣。他以后一心要建功立業(yè)，喜談王霸之道，也正是受到這部書的影響。

　　劍術(shù)

　　李白不僅文采斐然，其劍術(shù)亦是十分高明。他“十五好劍術(shù)”，“劍術(shù)自通達”。造詣非同一般。李白的詩，裴旻的劍術(shù)，張旭的草書合稱唐朝“三絕”。雖然“三絕”中沒有李白的劍術(shù)，但其劍術(shù)之高卻僅位于裴旻之下，居唐朝第二。

　　據(jù)統(tǒng)計，《全唐詩》李白詩中“劍”字共出現(xiàn)了107次，除去作為地名的“劍閣”3次，“劍壁”1次，武器之“劍”猶有103次之多。屬于劍的“鋏”出現(xiàn)了1次、“吳鉤”1次、“吳鴻”1次、“湛盧”1次、“干將”1次、“莫邪”1次、“青萍”2次、“秋蓮”2次、“霜雪”2次、“匕首”3次、“龍泉”4次�？傆嫞�“劍”共出現(xiàn)了118次(統(tǒng)計時把“吳鉤霜雪明”，“空余湛盧劍”，“劍花秋蓮光出匣”，“拙妻莫邪劍”，“吾家青萍劍”分別計做1次)，分布在106首詩中，約占全詩總數(shù)的10%。可見，李白是多么地鐘情于劍了。